获得14项奥斯卡提名的《爱乐之城》是否被捧得过高？

观点1

奥斯卡有奥斯卡的标准。如果了解投票人的构成，也了解歌舞片在好莱坞历史中的地位、在美国白人文化中的地位，应该就会觉得《爱乐之城》得到的诸多提名是顺理成章。我自己不爱看歌舞片，但《爱乐之城》的确能愉快地看完，可见它对其他文化背景的观众同样是足够友好的。

观点2

爱乐之城，本不在我的观影名单内，对于不怎么主流的我而言，热映电影很少去看，抵不住好基友加男神都同时推荐还是没有原则的去看了。看之前没看任何影评，虽然我写影评但不建议观影之前看影评，看了影评之后很容易先入为主，无论是好还是坏都会形成即定观念，涉及剧透的影评更是让观影乐趣大减。

言归正传，随着奥斯卡各项奖项逐一揭晓，爱乐之城以14项提名最终收获最佳导演、最佳女主角、最佳原创音乐等六座小金人。为了保留观影乐趣，我甚至没有去了解这是一部什么类型的影片，导演、演员什么的主创是谁也完会不清楚。电影从片头就散发就浓浓的复古风，一度我差点以为这是一部好莱坞上世纪的旧电影。开场长约四分钟几十人的歌舞片段，一镜到底的拍摄手法对导演镜头调度及演员都是很大的挑战，本片之后的好几处歌舞均采用一境到底的手法，观众看起来确实有酣畅淋漓之感。经典歌舞片的元素随处可见，甚至还有影评人专门整理了片中致敬经典歌舞片的梗多达80多处，我看电影的时候就觉得很多场景似曾相识，所以看完之后专门去看了上面提到的整理影评，一一对照下来发现致敬的经典《雨中曲》、《瑟堡的雨伞》、《卡萨布兰卡》我居然，一部都没有看过。这让我为之震惊，看来文化的侵入真的可以在你不知不觉中发生。

爱乐之城，喜欢它的人爱它的复古情怀，感动于男女主之间错失的爱情；看不上它的觉得整部电影都散发着小资孤芳自赏的调调，叽歪着男女主人公的小情小爱，个人梦想追求，格局太小。我个人就觉得它就是部优秀的歌舞类型片，每一处都做和恰到好处，把故事背景设置在LA这个造梦的城市，用舞台剧般的聚光灯似效果营造角色的内心活动，迷影的处理把梦想与现实区别开来。只是造梦终究不可能替代现实，这个城市充满梦的美好也带着现实的冷酷。你可能试镜一百次也未必能得到一个出演机会，始终坚持弹奏传统的爵士可能直接让你丢掉维持生计的工作。却也可能在你不经意间邂逅情投意和的恋人，发掘你的伯乐就在你独角戏仅有的几个观众当中。LA它现实而冷酷却又存在不可思议的可能。

每一部电影都有爱它如珍宝的观众，喜欢与否是一件很主观的事，电影所讲的故事刚好与你产生共鸣，于你它便值得珍惜，如若故事无法打动你，主题再宏大也与你无关。爱乐之城于我而言刚好是那个能共鸣的故事。

观点3

特意去看了下用看完写的一段话表述：

今天抽空看了部年前就有人推荐的电影—“爱乐之城”。 音乐爱情剧，确实需要用心去聆听和观看。这是一部关于爱情、梦想和现实的电影！

引用一个影评人的话：“” 两个经历现实磨练的人，怀揣梦想，相恋于春、热恋于夏，隔阂于秋，离别于冬！正所谓人生四季，聚散终有时！虽然在在逆境中互相温暖，却为了追梦相忘于江湖，一句“我爱你” 竟成为永别之语。面对现实，有朝一日再次的不期而遇时， 即使功成名就时，曲终人散，也只能相视一笑，笑中带泪，五味杂陈。人生没有如果，曾经的美好只能尘封于梦中。天若有情天亦老，人间正道是沧桑。不忘初心，方得始终，时间不可能回头！“”

写得很好的一段评论，道出了电影的精髓，梦想、情感、现实，在音乐冲突中升华，纠缠，选择，分离！ 电影以五年相遇，验证了一句话：今天的生活，来源于五年前的选择；今天的选择，决定了五年后的生活！

多少人都是怀揣梦想，爱上梦想，却选择了现实，嫁给了现实，铸就的就只有美好的回忆和“你的世界我曾经来过”的遗憾！ 互相懂得对方，却又不能在一起，这何尝不是爱的最高境界！ 汝若安好，便是明天……。

观点4

梅生工作于田沁鑫工作室，多年对电影或其他作品有着独立的见解。特约他来解读。

2012年第84届奥斯卡颁奖典礼现场，法国导演迈克尔•哈扎纳维希乌斯执导的黑白无声电影《艺术家》，斩获最佳影片、最佳导演等五类奖项，成大赢家。作为献给1920年代风光无限的好莱坞默片的“情书”，《艺术家》的每帧画面皆写满情真意切，难怪奥斯卡众评委会被打动。本以为此种虽说“你情我愿”，可是多少带有投机嫌疑的“示好事件”，短期内不会在电影工业最为成熟的国度再次上演，未料想不过五年时间，回望上世纪50年代好莱坞歌舞片鼎盛时期的《爱乐之城》，便以14项提名领跑本届奥斯卡。

如果《爱乐之城》真像众多不吝溢美之词的影评人所预测，在奖项上实现大包大揽，并不代表影片就如《艺术家》一样，可以拿艺术成就傲视群雄，而只能映照好莱坞的自恋以及普罗大众对成功学的痴迷。资深影迷追溯影史挖出的“致敬梗”，或者专业评论从技术角度所做的分析文章，影片与《雨中曲》《瑟堡的雨伞》《卡萨布兰卡》等经典电影在画面上的对应，长镜头如何让歌舞与情感水乳交融等等，对多数观众而言并不具备价值，他们真正关心的，是自身的生活与梦想，如何被影片用梦幻般的色彩拔高提升。