从人格化到娱乐化 我是歌手让蒙面歌王中国版无路可逃

随着《蒙面歌王》一集集地播下去，那些不存在的悬念也一一揭晓，谁是谁本来就一目了然，大家就连骂评委的力气都省了，赢者揭面离开，到了半决赛开始，那又是不折不扣的我是歌手而已，只是换了一些人，戴了马甲。

蒙面歌王在韩国可谓收视可谓红透半边天，秒杀韩版我是歌手不在话下，但淮南为橘淮北为枳的故事又在中国上演，从节目质量到整体效果，似乎蒙面歌王既没有走出我歌的阴影，又因评委作死，种种既有的缺陷打败了，事实上在中国，我是歌手是霸道级存在，他只走自己的路，就让别人无路可走。

作为一档歌唱节目，歌手始终是最大的关注点和节目的人气所在，我是歌手为什么能播多久红多久？除了每周节目播出那两小时外，它总是想尽办法来充斥你的生活，湖南卫视就没打算让我歌以纯粹音乐节目来做，人们当然关注选手的歌唱表现，但不间断的宣传效应，各大平台的交错展示，更重要的是：它有机地让歌唱和故事会结合在一起，这一点上，蒙面歌王没有任何掰手腕的可能性。

除此以外，我是歌手打出了没有邀请不到，只有你不敢来的口号，让众多歌星有挑战的欲望，更何况湖南卫视确实能把参赛者捧红，这就是最大的诱惑，看看第二季的邓紫棋以及第三季的李健和黄丽玲A-Lin就知道，能在我是歌手上红起来，等于让你在大中华地区拥有不可估量的商业价值。

这点从微博就可以一窥效应了，李健是我是歌手第三季收获最大的歌手，每次发微博，粉丝的秒回效应让人震惊，而A-Lin和邓紫棋，微博粉丝也是一路看涨，甚至超过了10倍，而参加蒙面歌王的“黑天鹅”丁当，粉丝数目和之前别无二致，足以证明节目的宣传效应和平台效应对参赛歌手的重要程度。

相反，蒙面歌王受制于自己奇葩的赛制，虽然照顾了参赛者的面子，但赢者揭面离开，决定了选手不可能成为节目自身的宣传工具，因为观众从来不喜欢看输家，赢家才是他们关心的话题，可是却早早离开了舞台。

其次，我是歌手不仅仅是纯粹的音乐节目，除了唱歌，它对于参赛歌手而言更是一次性格的自我展示会，从休息室的表现，握手会，纪录片的组织等等，观众很容易就能观察到参赛者的各方面细节，除了歌艺，湖南卫视还花了心思让歌手和观众的距离更加贴近。

我是歌手对选手的社交营销有其深远影响，李健的微博就可见一斑。

到了节目后期，与其说观众关注歌声，还不如说更关注人本身，这是我歌带给参赛者清晰人格化巨像化的优势。像李健的诗人气质，邓紫棋的活力偶像，黄丽玲的情声合一，观众对参赛选手都会有鲜明而准确的定位，这对选手的打造不仅仅在节目当中，更对歌手的事业有明确的作用。

蒙面歌王代号化的符号，不利于歌手的打造。

而蒙面歌王受限于形式，虽然大家能猜到参赛者是谁，可话题性确实不高，而且在面具下唱歌，本身就不利于歌手的展示，像羊驼，大圣这样的符号不过是个代号，丝毫不能对歌手在风格和人格化上的打造产生积极效果。

再者，没有其他元素的引入，让这档打着更关注声音和歌唱的节目变得一杯白开水一样，除了荣耀揭面的歌手，其余参赛者的人格化形象化的打造效果太差。

从节目的娱乐化效果，宣传营销效应到歌者风格化人格化的打造，蒙面歌王只能活在我是歌手的阴影下。