《伪装者》观众分化 编剧张勇称不知男男CP为何物

张勇编剧，李雪导演，侯鸿亮任制片人的《伪装者》在湖南卫视播出，不仅收视率飘红，引发的各种话题也相当热辣。

很显然，《伪装者》让观众分化或者说分裂了：传统的观众仍然在看戏，看执行任务的起承转合，看人物命运的跌宕浮沉，看家国情怀与混世哲学的激烈碰撞；也有一批观众不是在看戏，而是在看脸，看CP，你问她们情节进展到哪儿了，经历了几次生死考验，未必说得清楚，但对明楼和明诚的“攻受”关系，明楼打了明台的屁股几下，三兄弟拿枪互指时眼里的爱意几多，那是一清二楚。这就是今天的现状：对戏剧审美的观众正在被对暧昧审美的观众所遮蔽。

不管怎么样，《伪装者》是得益者。收视稳站2点以上，热搜榜上名列前茅，地铁公交多屏放送，茶余饭后津津乐道。作为一个被传统电视剧化育的老式观众，看到腐女们“买椟还珠”，心里是颇有几分不忿儿的。但转念一想，还是乐见其成吧。哪里的黄土不埋人。

张勇

在这部剧即将收官之时，影视独舌采访了编剧张勇。张勇是四川的青年剧作家，16岁学习戏曲创作，28岁发表剧本，现为成都市川剧院编剧。2012年她写了电视剧处女作《一触即发》，《伪装者》是她的第二部电视剧作品。虽是女性作家，她擅长悬疑谍战，能够在斗争中塑造鲜明的人物形象。在采访中，她一直谦称自己初学乍练，但不难看出，她已经有了独到的创作理念。

独舌：这部剧基本上是谍战+情感两大元素，那究竟是谍战驱动情感，还是谍战为皮，情感为体？两方面各下了什么功夫来呈现？

张勇：《伪装者》的故事虽然设定在一个非常宏大的历史背景下，又是红色谍战题材，但实质上我还是侧重于表现人物的命运沉浮，谍战和情感都是为刻画人物服务的，是塑造人物的不同手法不同侧面。我不想讲道理，只想讲故事。就是我想通过一个个战争场面或是生活场景，告诉大家，曾经有过这样一群人，忠诚而认真的生活过，奋斗过，在非常极端的环境下，呈现他们最真实的那一面。

简单来说，亲情友情爱情这些情感元素和紧张刺激扑朔迷离这些谍战手法，我都是很用心在写，在丰满故事和塑造人物上，都起了很有效的作用。而且，在谍战剧中增加情感元素是我创作的一个重要方向。因为我觉得以往中国的谍战剧，突出的是惊险的谍战故事，“孤独”的特工英雄，而英雄背后的爱人、亲人及情感世界都被很克制地模糊淡化了。在我之前一部谍战作品《一触即发》里，描写了一对孪生兄弟，从观众们给我的反馈看，其实他们对戏中兄弟亲情的兴趣和喜爱，一点都不比谍战描写差。因此，这就触发我想在《伪装者》的创作中，除了谍战情节的描写之外，把其背后因亲情而滋生的情感纠葛推到前台来，作为作品的一个重要元素。从戏剧叙事的角度看，情节也好、情感也好，真正内在的驱动力来自于人物。当我把谍战故事的发展线索和明家家庭关联起来时，其实是为人物和故事的发展营造了一个独特的、也是相对封闭的戏剧环境。是这些不同的家庭成员因不同的意识形态、立场、价值观对事件的刺激所作出的不同反应，既构成了谍战故事线上的戏剧冲突，也构成了人与人之间情感的戏剧冲突。因此，谍战情节和情感，其实是互相交融着两条叙事线索。

独舌：明家四姐弟，明楼身份最复杂，汪伪、军统、中共，真有这种三面间谍吗？

张勇：有的。那个年代的人，活得很纯粹，为了理想，为了崇高的信仰，他们身兼数职，鞠躬尽瘁死而后已。只要观众们肯花心思，一定可以查到那些历史上真实的三面间谍、甚至五重间谍（比如袁殊）的事迹。在这里，我就不再讲述原型的故事，因为，他们每一个角色都不止一个原型，你很难说这个就一定是历史上的“谁谁谁”。仿佛你从镜子里看到的镜像，他那么真切，有影有形，但是，一旦去触摸、去感知，你会体会到，他是一个遥远的影像，一个真实的隐秘的英雄群体。

独舌：您说了剧中故事都有依凭，剧中故事几实几虚，何为虚，何为实？

张勇：文艺创作所谓生活的真实，强调的是文艺创作体现生活的质感，但文艺创作永远都不是生活的真实或历史的真实的照搬照套，因为它是对生活的集中和提炼。我只能说在那样的历史场景里，曾经有一大批特殊战线上的无名英雄，他们为了国家和民族而义无反顾地去选择牺牲，甚至是没有墓碑、没留下名字、有的甚至是至死都背负着汉奸的骂名，这些都是我们这个国家、这个民族的历史上曾经发生过的真实。而通过艺术的手段去提炼和创作出与他们有关的、震撼人心的故事，本身就是我们这些搞文艺的人的责任。

独舌：影像呈现跟您的想象是否吻合？哪些是加分了，哪些略欠？

张勇：影像比文字更立体化，更直接鲜明，写剧本的乐趣就在于把自己脑海里的画面通过影像传递给观众，影像是途径也是桥梁，谍战剧，讲究紧张刺激环环相扣，一些大场面，爆炸啊，枪战啊，对节奏感的要求很高，一些温馨的生活场景，又需要借助演员的对接表演来具体呈现，镜头语言对于文字也有许多学习和借鉴的地方，有还原有补充，对我而言，这是大家一起学习讨论切磋的过程，很有收获。

独舌：演员和角色的贴合度如何？

张勇：这个问题有点像给我下套。我来打个比方，编剧与作品就好像家长送孩子上大学，衣食住行都给操办齐了，然后挥手告别，他在学校里表现如何，经历了什么再塑造，导演就好比是大学老师，老师严格的执教，孩子的努力用功，大家对他评价怎样，家长只有祝福。所有的成功都不会是独立的成功，几分靠努力几分在机缘，观众是最权威的评判，留给观众去评说。

独舌：舞台剧写作和电视剧又和不同？说说您写电视剧的工作方法？

张勇：舞台剧的戏剧冲突比较集中，电视剧相对战线要长，有急有缓，有张有弛。舞台剧的台词比较精致规整，特别是戏曲剧本的台词，要求七字句，十字句，很文雅，文学性很强。电视剧相对生活化口语化一些。

独舌：只要是抗战剧，就要体现“中流砥柱”的作用，还有各种明暗禁忌，这个会不会影响创作，怎么做到政治正确？

张勇：写的时候，脑子里是不能有那些条条框框的，文字被拘束住以后，写起来就会小心翼翼累得很，文字的表达就是思想的表达，作为一名编剧，我的人生看法价值取向肯定或多或少要加载到角色身上，《伪装者》作为一个红色题材的谍战剧，明家姐弟尽管身份不同，战线有别，主旨都是为了保家卫国、捍卫正义，殊途同归。

独舌：有的观众在看戏，也有的观众在看CP，尤其是男男CP，您怎么看这个现象？

张勇：其实我根本不懂这个CP，我们是照兄弟情做的，李雪导演拍的比较精致，细腻。其实我觉得我台词给的挺刚的呀，我没有觉得谁的台词柔情似水，就是兄弟之间打嘴仗，就像我们办公室的同事互相打趣一下，工作时间久了互相开开玩笑，或者家庭成员之间互相开开玩笑。我没有想到有些观众那么想，我也不是太懂他们的意思。后来我问了，CP的意思就是“官配”，他们跟我告诉我明台的官配就是程锦云。我们当时做的时候完全没有想到男男CP的问题，但这个也没有办法，人家非要这么想。我是传统观念支撑的一个作家，我不接受这种不是很正常的对兄弟情的理解。我们做的是可以背靠背的兄弟，我可以把自己的命交到你手上，他们之间有战友情，如果这个叫cp，那我就不知道了。

独舌：从剧本来说，这剧有哪些心得、哪些遗憾？

张勇：其实，我是电视剧创作的新人，入行以来，只有两部电视剧作品，《一触即发》与《伪装者》，所以，我自己在电视剧的创作上，也是在不断的探索，我对自己没有别的要求，只有一句话，保持水准，继续努力。

【文/李星文】

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【影视独舌】

由资深媒体人、影视产业研究者李星文主编，提供深度的影视评论和产业报道。追求高冷、独立、有料，助大家涨姿势、补营养、览热点。涵盖微信公号，微博，博客，网站，今日头条，百度百家，新浪、网易、腾讯、搜狐自媒体等10大平台。