周星驰江郎才尽？邓超没有喜剧天赋？答案都在《美人鱼》里！

文／电影符号学

中国的喜剧电影，大致可以分为两类，一类是周星驰的喜剧，另一类是除了周星驰之外的其它喜剧。当其它的喜剧还在以天数计算票房成绩的时候，周星驰的《美人鱼》已经开始用小时来记录票房惊喜：首日预售过1亿、15小时破2亿、36小时破4亿、45小时破5亿、72小时破8亿、86小时破9亿、92小时破10亿、第六天16:00票房14亿，第十天16:00票房22亿、第十一天16:00票房23亿……按照目前的高排片和上座率，《美人鱼》正朝着中国电影票房冠军的路上一骑绝尘。

然而，伴随着电影的超高票房，一些质疑声也纷至沓来。如这部《美人鱼》太过血腥，非好即坏的人设过于脸谱化，虎头蛇尾的篇幅并没有讲好一个故事，星爷是否江郎才尽？邓超再度出演喜剧，但这次的表演风格却收敛许多，是否的确没有搞笑天赋？

然而，这部包裹在喜剧外壳下的环保片，践行了《寄生兽》一样的表现方式：喊一万句环保口号，也抵不过直面一场血腥的杀戮来得震撼！所以本片选择了跟《海豚湾》一样的方式，将美好的事物毁灭给观众看，而毁灭的对象则是童话故事里的美人鱼。当邓超用尽全力把美人鱼抛向大海的时候，很多观众发现自己笑着笑着却不知不觉哭了出来，邓超所指代的环保主义者在片中看起来是如此地寂寞，正如周星驰作词作曲，邓超演唱的那首《无敌》：“我的寂寞，无尽的寂寞”所以，如果你是抱着去电影院里笑90分钟的心态，那么无疑你会失望，就像你不能指望《烈日灼心》里的邓超，还能逗你开心哄你笑一样。

这部《美人鱼》能让观众们笑着哭的原因有二：一是毁灭的艺术有高有低，低如《寄生兽》里博人眼球的杀戮，高如《美人鱼》用喜剧的方式呈现略带悲剧色彩的主题——环保。二是邓超所饰演的男猪脚的华丽蜕变：从土豪的嚣张跋扈到粗中有细、从玩世不恭的暴戾到钟情一生一世一双人的专情。邓超赋予了男主一种看得见摸得着的质感和魅力，其中又不乏粘上假胡子的俏皮。这个角色的喜剧元素被邓超隐藏到了每一句耐人琢磨的话和每一个细微的表情当中。也正是因为如此极富张力的表演，才让这个角色在短短的90分钟里，变得如黑夜里的萤火虫般鲜明。但这并不意味着无厘头就意味着夸张的肢体语言动作和颜艺，相反，能将喜剧的因素悄无声息地传递给观众，这才是高阶的喜剧。

反之，则是邓超之前在《分手大师》和《恶棍天使》的尝试中，一直不得要领的原因。喜剧并不是挠你的胳肢窝，相反的是将具有一定内涵的主题，通过一种符合观众审美的方式和盘托出，达到笑过之后有所思的喜剧目的，这才可以被称为喜剧，反之则是恶搞。所以一说当初看《大话西游》笑得直捧腹的观众，再看《大话西游》时会黯然神伤，大概也是如此。邓超在《美人鱼》里饰演的刘轩正是这样一个看起来张牙舞爪，但是细细品味起来，却耐人琢磨的形象。二刷的观众，更是再听到那首《无敌》时，别有一番滋味在心头。

从阉人“郑和”到土豪兼花花公子“刘轩”，他们都爱上了美人鱼。众所周知，脚在影视剧和文学作品中，多喻指性暗示。所以灰姑娘脚上的水晶鞋掉了，其实隐喻灰姑娘失去了处子之身。同样，美人鱼是没有脚的，这意味着美人鱼跟人类的恋爱，是柏拉图式的爱情。

“高处不胜寒”的刘轩，从来都是绯闻缠身，身边不乏莺莺燕燕。所以一些影评过度解读刘轩是性无能、阉人，实在太过牵强。这个角色虽然张扬，但是并没有太多的城府。相反，诺男诺兰若兰（真要傻傻分不清了），能一边装柔弱受不了声纳撕碎一只金鱼，也能一边滑溜溜地点开相机说赶紧拍下。所以刘轩在跟若兰这个心机gril的博弈中一直处于劣势，他在若兰的面前，始终在张扬中带着伪装、骄傲的同时又充满了自卑，要诠释好如此复杂而具有两面性的角色，着实不易，值得庆幸的是邓超做到了。他将刘轩内心深处的自卑和白手起家希望得到他人尊重的渴望，淋漓尽致地展现出来，这个角色无疑是寂寞的，正如邓超唱的歌词一样。

周星驰的电影里，感情线多是“女追男”，这一次也不例外。邓超饰演的刘轩，遭到了天真无邪牌美人鱼的热情追求。于是他终于能对着一个人毫无保留地坦露心迹。其实这一段更像是周星驰的内心os，小时候的周星驰很穷，穷到需要假装顽皮把鸡腿弄脏然后省给母亲吃。星爷假借刘轩之口说出，更多的是一份真诚，对待观众的真诚。从周星星到周星驰，再到星爷，他的成功并不是一蹴而就，而是跟刘轩一样白手起家。所以，刘轩暴戾和张狂的外表下，是一颗自卑的内心。同样，邓超在伪装张扬的表现之下，同样满怀一颗真挚感人的内心。好的表演，无外乎一个情字，能将刘轩隐藏至深的情展现给观众看，却是因为邓超的那一份真，对待表演的真。

真诚，正是本片的魅力之所在。每个角色虽然看似都已经是融入社会的成人，并各自扮演者不同的角色：土豪、假美人鱼、真美人鱼……但是，他们的内心却始终充满着童真，不然刘轩不会在美人鱼走了之后，还在人群中多看了一眼。更不会在吃到了小时候鸡腿的味道之后，就跟美人鱼对唱起了无敌神曲。邓超并没有赋予这个角色太过夸张的表情语言和过于丰富的肢体动作，反而是通过不经意间流露出的喜感，征服着观众；通过那双“会说话的眼睛”，直戳观众的心底。

一名合格的喜剧演员，应该是耍得了宝、卖得了萌、撑得住角色、诠释出人物……并可以自如穿梭其间实现360度无缝转换。从饱受争议的《恶棍天使》，再到《美人鱼》的成功，邓超的喜剧之路如今看起来颇为坎坷，一直饱受质疑。但是如果不谈电影的好坏，单就一名演员的专业素养来看，邓超的演技是值得被肯定的。无论是《烈日灼心》里辛小丰的阴郁压抑，还是《美人鱼》里刘轩柔软而又略带自卑的内心。能做到如此传神演绎的，似乎除了邓超，还真想不到第二个人。

当一些人开始唱衰周星驰江郎才尽时，他用《美人鱼》证明了自己；当一些人开始质疑邓超的喜剧天赋时，他用刘轩狠狠地回敬了质疑。从《少年天子》里的福临，到《幸福像花儿一样》里的白杨。这个演得了正剧，也可以跟你嬉皮笑脸的邓超，证明了自己的演技；从《烈日住心》里的辛小丰，到《美人鱼》里的刘轩。这个时而阴郁压抑，时而张扬暴戾的邓超，一路走过了悲剧和喜剧。如今具备如此高可塑性的男演员着实不多，这也让观众们对他的期待也变得越来越多。

小编忽然想到了那句正能量满满的广告词——你能承担多少诋毁，就能赢得多少赞美。