如何评价影视剧《陈情令》？

与原著的一致好评相比，《陈情令》开播口碑褒贬不一，喜欢的观众认为主线高度还原值得赞赏，不喜欢的观众则认为毁原著，甚至一度有“全靠CV（配音演员）在撑”的评价。

但经历过拍摄过程中剧本大改及女演员带资进组传闻而引发的一系列抵制骂战后，能拿到豆瓣5.1的评分委实不算尴尬，毕竟老戏骨孙红雷的新剧才3.7，观众对一再刷新下线的魔改剧本早就习以为常。

从改编角度来看，剧情走向有大变化古风质感减弱

《陈情令》原著因题材问题，必然要对情感走向进行大刀阔斧的改编，前期拍摄过程中流传出的剧本与开播后无大差别，云梦求学便出场的温情的确有跃身女主预兆。

但“加戏”并非温情专属，江厌离、温宁、薛洋等人都改变了出场时间与背景线，目前来看编剧并没有明显的厚此薄彼倾向。

相关配角“提档”，剧情走向也必然进要调整，原本晚于主角数年出场的人物成为故事索引，魏无羡也并非创魔道之第一人，五大家族传说中的老前辈融入剧情更深。对于坚持还原的观众来说，这一改编会引发一些争议，只是走向大变化未必是坏事。

毕竟原著是主角视角叙事，剧化后需要编剧丰富配角视角线，将前后人物融合能够添加一些新鲜感。

相对于剧情走向大变动的争议来说，《陈情令》真正改编遗憾的地方在于失去了原著中的古风韵味，更偏年轻化、偶像化。无论是魏无羡少年时期剧情还是重生后引发的剧情，都有浓重的古偶气息，经不起反复观摩。

抛开原著还原执念，《陈情令》的改编并没有突出优势，但可视为上佳“同人剧”

小七一直认为，一部优秀的影视改编作品，不在于内容多么高度的还原，毕竟文字与影视的表现形式不同，对于大多数作品而言100%复制粘贴不仅失了新鲜感，也缺乏舒适的影视节奏。相对于原著粉执念的高度还原，有自身特色的改编更为精彩。

改编成功优秀的作品中，《亮剑》抛开了小说的节奏，创造出更符合影视观众喜爱的紧凑感，最终成为比原著更为知名的经典。老牌古偶《上错花轿嫁对郎》剧情改变可用大刀阔斧来形容，与“还原”二字毫不相关，成品却让观众称赞多年。

即使改变了人设的《武林外传》，也吸引一波观众，成为古装武侠盘点中的经典作品之一。从这些作品来看，改编成功与否并不在多么还原原著，而在于原著精髓的保留或对原著某个亮点进行升华创作。

但《陈情令》并没有明显的影视剧改编优点出现，主要看点还在于两位男主的互动与原著名场面还原。在认可该剧的评论里体现的尤其明显，十条好评中几乎有九条会提到“名场还原”与演员，真正吸引观众的还是原著中的“糖”。

名场面还原对于宽容的原著粉来说是可以满足的，但对于纯剧粉来说可能就有些尴尬了，毕竟时刻散发着暧昧气息的兄弟情，在不了解前因后果的情况下，会被打入刻意卖腐行列。

也正是如此，《陈情令》对于一部分观众来说，仍不失是一部优秀的“同人剧”，满足了观众幻想需求，又提供了更多“忘羡”素材。只是这一看点并不适合大多观众，所以才出现了评论极端化的境遇。

被吹捧服化道，也被一些明显瑕疵掩去光辉

《陈情令》开播后，不少媒体对剧中服化道进行了高度赞赏，认为是弘扬国风之美。从报道以及该剧官方发布的精修图来看，的确非常诱人，道具布置与画面拍摄都可用美轮美奂来形容，颇具匠心。

但服化道的突出只能起到锦上添花作用，无法决定一部剧的整体品质。《琅琊榜》服化道备受好评，对痴迷于阿宝色的国产古装回归正剧质感有着极大的影响作用，但《琅琊榜》服化道成名的基础，是内容的优质。

《琅琊榜》之后，《海上牧云记》的服化道也相当出彩，对质量要求极高的曹盾导演花费了不少心血在制作上。但最终《海上牧云记》并没有引发潮流，甚至一度受到吐槽，因为散漫的节奏与零散的剧情走向，已经失了基础分。

而《陈情令》的服化道亦不如部分媒体称赞的那么完美，观剧过程中，“绝美”布景并不起眼，反而是一些“神奇”制作的劣质感，更为“夺目”。比如王一博的蓝忘机出场造型，不仅满足不了观众心中幻想也未突显出演员的颜值优势。

毕竟王一博私下也是位公众的花美男，但前期造型过紧的发套掩住了他的颜值优势，突显了他不适合古装的一些缺点，路人感过浓。

服化里能撑得起高分的还是肖战的魏无羡造型，帅气又具美少年感，纤纤一握的小腰让人惊叹，不愧是上过热的“好腰”。

造型上蓝忘机后期逐渐有所好转，观众看久了也能慢慢将他与蓝二哥哥融合起来，而《陈情令》真正拉低分的是特效。舞法天女类似粗糙石头版格鲁特的造型相当儿戏，一些打斗细节特效更加扁平，乍看之下会误以为是某社团的COS作品。

也许一帧帧画面观察下去可以发现一些有美感、有质感的画面，但对于普通观众来看看剧并不是玩连连看，服化道的出色要在最显眼的地方才能被直观感受到。

总体而言，在改编作品频频让观众失望的当下，《魔道祖师》并不算最差的一个，亦没有到可以“抵制”的糟糕程度，但也委实难有亮点可夸。只能说，不失为一部不错的“同人作品”吧。