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有些电视剧,虽然因为题材的原因被翻拍过,但是依然是无可超越的经典,拥有不可替代的地位,这些就是真正的“神级”电视剧。
比如86版《西游记》
选角苛刻,大部分是戏曲名角;制作精良,细节用心,就连字幕字体也都弃用电脑制作请了书法家书写;取景更是堪称精雕细琢,就连简单花果山也去了湖南冷水江,海南亚龙湾,河北北戴河、贵州黄果树等多处景点取景;音乐也是登峰造极,电声和传统弦乐结合,气势恢宏。
而且造型设计、角色性格上也是非常贴近时代,去除了原著和戏曲中不符合时代要求的审美元素,孙悟空活泼,猪八戒可爱,沙僧老师,要知道原著中他们三位的造型并不是可爱的。
后来所有的翻拍尽管技术上、资金上都宽裕了许多。但是却始终无可超越,真正的原因就在于杨洁导演的话里:我们是在搞艺术,我们没有钱,没有为名,没有为利。
比如87版《红楼梦》
剧情考究合理,顾问名单里就有王昆仑、沈从文、吴世昌、周汝昌、蒋和森等数十位美学专家与红学专家。
实景复原细致,为了真实复原情景,剧组参考了明清园林建筑的特点,修建了大观园和荣宁街,将书中的一草一木都复原到了极致,这种做法既避免了搭景所带来的僵硬感,也避免了过于依赖特效产生的虚幻感。
演员的调教以及演员对于角色的理解都到了极致,光是选角就花了两年时间,用一年多的时间对演员进行了传统戏剧理论、古代举止礼仪的培训,而且在培训中进行逐步淘汰,最终的结果就是每个演员都完美符合了角色的神韵。
正是因为无处不在的用心,87版《西游记》才成了好几代人心中永恒的经典。
比如90版《封神榜》
这版之所以成就经典,在于多处创新。
第一是大胆启用了香港演员,首开香港演员在大陆拍摄电视剧的先河,给内地电视剧市场带来了新鲜感。
第二是大胆启用了当时还算是新人的傅艺伟,独一味傅艺伟的外貌具有东方神韵又不失美艳,也因此剧红极一时,只可惜后来误入歧途。
第三是造型大胆,剧中人物短裙、露腿的造型具有浓浓的欧洲宫廷风,带给当时的群众极大的新鲜感。
如果说86《西游记》和87《红楼梦》经典在于用心,那么90《封神榜》则经典在创新。
如今的电视剧市场远比以前繁荣,但是电视剧平均质量远低于过去,现在更多的是神剧、雷剧、狗血剧,真正可以称之为“神级”的少之又少,我想,这就是观众怀念经典的一大理由。
有些电视剧,虽然因为题材的原因被翻拍过,但是依然是无可超越的经典,拥有不可替代的地位,这些就是真正的“神级”电视剧。
比如86版《西游记》
选角苛刻,大部分是戏曲名角;制作精良,细节用心,就连字幕字体也都弃用电脑制作请了书法家书写;取景更是堪称精雕细琢,就连简单花果山也去了湖南冷水江,海南亚龙湾,河北北戴河、贵州黄果树等多处景点取景;音乐也是登峰造极,电声和传统弦乐结合,气势恢宏。
而且造型设计、角色性格上也是非常贴近时代,去除了原著和戏曲中不符合时代要求的审美元素,孙悟空活泼,猪八戒可爱,沙僧老师,要知道原著中他们三位的造型并不是可爱的。
后来所有的翻拍尽管技术上、资金上都宽裕了许多。但是却始终无可超越,真正的原因就在于杨洁导演的话里:我们是在搞艺术,我们没有钱,没有为名,没有为利。
比如87版《红楼梦》
剧情考究合理,顾问名单里就有王昆仑、沈从文、吴世昌、周汝昌、蒋和森等数十位美学专家与红学专家。
实景复原细致,为了真实复原情景,剧组参考了明清园林建筑的特点,修建了大观园和荣宁街,将书中的一草一木都复原到了极致,这种做法既避免了搭景所带来的僵硬感,也避免了过于依赖特效产生的虚幻感。
演员的调教以及演员对于角色的理解都到了极致,光是选角就花了两年时间,用一年多的时间对演员进行了传统戏剧理论、古代举止礼仪的培训,而且在培训中进行逐步淘汰,最终的结果就是每个演员都完美符合了角色的神韵。
正是因为无处不在的用心,87版《西游记》才成了好几代人心中永恒的经典。
比如90版《封神榜》
这版之所以成就经典,在于多处创新。
第一是大胆启用了香港演员,首开香港演员在大陆拍摄电视剧的先河,给内地电视剧市场带来了新鲜感。
第二是大胆启用了当时还算是新人的傅艺伟,独一味傅艺伟的外貌具有东方神韵又不失美艳,也因此剧红极一时,只可惜后来误入歧途。
第三是造型大胆,剧中人物短裙、露腿的造型具有浓浓的欧洲宫廷风,带给当时的群众极大的新鲜感。
如果说86《西游记》和87《红楼梦》经典在于用心,那么90《封神榜》则经典在创新。
如今的电视剧市场远比以前繁荣,但是电视剧平均质量远低于过去,现在更多的是神剧、雷剧、狗血剧,真正可以称之为“神级”的少之又少,我想,这就是观众怀念经典的一大理由。